Drogas según Mike y Laura Allred

“El tiempo es movimiento” es una frase que podría encajar en la vida real, dependiendo la percepción de cada uno, pero que chocaría irremediablemente con la lógica historietil. Sí, es cierto que una viñeta funciona como una medida de tiempo, pero también puede ser un fragmento congelado del mismo repetido ad infinitum o retratar un movimiento tan minúsculo e imperceptible como la paradoja de Zenón. Las diferentes representaciones del devenir es algo intrínseco al lenguaje secuencial, pero Mike y Laura Allred agregan un ingrediente más a la ecuación. Una dilatación de su percepción como don (o efecto secundario) otorgado por la pastilla que caracteriza al héroe Hourman.

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Drogas según Dennis O’Neil y Neal Adams

No es intención de esta semana especial glorificar o condenar el uso de estupefacientes, sino más bien comentar y observar qué ocurre con este tópico tabú dentro de un medio que generalmente apuntó (y apunta) a un público ignorante del asunto y protegido por un país conocido por mantener una política más bien conservadora al respecto. Dos números publicados en 1971, sin embargo, se tomaron el delicado trabajo de correr el bochornoso velo que tapaba la problemática con las drogas.

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El Podcast de Nueve Paneles 35: Gustavo Sala

Nuevo episodio del podcast, cada quien como debe ser en su hogar, y el entrevistado es un humorista gráfico aparecido en los momentos más nefastos de la historieta argentina, en plena década del 90 y que al día de hoy sigue siendo tan vigente como polémico: Gustavo Sala. Además, un repaso por las lecturas del mes y un bloque dedicado a repasar nuestros artistas favoritos del humor gráfico y debatir sobre algunas cuestiones puntuales del género.

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Black Widow: El pasado me condena (Parte 2)

Segunda parte de este recorrido por las miniseries de Black Widow publicadas en los sellos editoriales Marvel Knights y Marvel MAX. Tras el suceso de ventas y crítica de la serie original, en enero de 2001 se publica una secuela de tres números escrita por Devin Grayson y Greg Rucka titulada Breakdown con dibujada por Scott Hampton. En esta ocasión los guionistas se dedican a profundizar el vínculo entre Natasha y Yelena con la excusa de una operación quirúrgica que intercambia los rostros de ambas. 

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¡Universo!: Odisea del espacio interior

Un género tan vasto y antiguo como la ciencia ficción da lugar para muchas vertientes. Una de ellas, no tan explorada como otras, es la que incluye a la comedia como aliada del relato y cuyo exponente más conocido tal vez sea Douglas Adams con su “trilogía de cinco libros”, la saga de The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy que es tan graciosa como introspectiva. El impacto que generó en la hoy denominada “cultura pop” fue tal que obviamente tras de ella aparecieron herederos y herederas de tan particular forma de contar una historia, y uno de ellos es el español Albert Monteys.

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Diseccionando Ongoings: Thunderbolts de Kurt Busiek y Mark Bagley (Parte 1)

Spoiler de un concepto interesante: un equipo de héroes nuevos es en realidad un grupo de supervillanos con un plan para ganarse la confianza de la gente y dominar al mundo. De eso se trataba Thunderbolts de Kurt Busiek y Mark Bagley, la sensación de 1997 que combinó una sorpresa genial, una historia escrita con maestría, y personajes tan entrañables (Citizen V, Meteorite, Songbird, Mach-1, Atlas y Techno) como peligrosos (Baron Zemo, Moonstone, Screaming Mimi, Beetle, Goliath y Fixer).

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Howard the Duck (Parte 4)

El nuevo milenio trajo consigo un gran renacer para Marvel Comics, después de una década infame que casi destruye a la compañía. La llegada de Joe Quesada al poder tras el nefasto reinado de Bob Harras trajo buenas ideas. Por un lado, la de revitalizar y recontar conceptos arcaicos de los clásicos personajes trajo el nacimiento del Universo Ultimate. Por otro, retomar imprints que apunten a un target adulto y sin censura trajo MAX Comics. Un sector ideal para que Steve Gerber haga las paces con la editorial (para la que ya estuvo trabajando unos años antes) y, sobre todo, con Howard the Duck. Leer Más

Carlos Trillo, o cómo quebrar los límites de lo que no se habla

Pocas fechas en la historia argentina tienen una carga emotiva tan pesada e ineludible como el 24 de marzo de 1976, momento en el que se dio inicio a la última dictadura cívico-militar. Un reinado de terror que culminó con 30.000 desaparecidos y un conflicto bélico perdido contra el Reino Unido por la disputa territorial sobre las Islas Malvinas. Tras esto, una seguidilla de juicios e indultos de forma casi intermitente que dejaron una herida a lo largo y ancho del país que no termina de sanar, y que por consiguiente, la forma de referirse a este momento histórico sea delicada para todos. Todos, excepto para Carlos Trillo. Leer Más

La adultez según Osamu Tezuka (parte 2)

Muchos suelen ubicar en los años ’70 el período en el que Osamu Tezuka dedicó su carrera a explorar los límites del gekiga, siempre de menor a mayor, aprendiendo con cada obra que se despachaba año a año. El primer argumento que surge para sustentar este postulado es el desafío que sintió de parte de los autores cuyas obras se encontraban en las antípodas de su artesanía. El ápice de popularidad que tuvo la revista Garo durante la segunda mitad de los ’60 también cumple un rol importante, sin ella no hubiese existido la COM, la cual duró apenas cinco años luego de que viera la luz en 1967, sobrepasada totalmente por su rival. Pero, lo cierto es que el génesis de este interés por la temática adulta surge antes de esta explosión del manga sofisticado.

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Memorabilia: Pathways to fantasy #1

Desde la publicación del primer número de Heavy Metal en Estados Unidos, las antologías se convirtieron en uno de los formatos más utilizados por las editoriales independientes para darle espacio a autores consagrados y jóvenes promesas por igual. Entre ellas se destacó Pacific Comics, compañía fundada por los hermanos Schanes a principios de los setenta que, además de contar con antologías de gran calidad, fue la primer editorial en publicar obras como Groo de Sergio Aragonés o material de culto como Freakwave de Peter Milligan y Brendan McCarthy.

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