El fin del mundo según Grant Morrison

Final Crisis es la elaboración culminante que el “shaman de los cómics” aceptó como labor ante Dan DiDio, pero que también presentó en otras series como Seven Soldiers of Victory, Batman o JLA Classified. El producto final fue un ejercicio apocalíptico sobre cómo la Internet y la caída de las deidades terminaban por crear la peor epidemia humana. 

Leer Más

El fin del mundo según Jamie Delano y John Higgins

En los años anteriores a la fundación del sello Vertigo, DC Comics empezó a promover obras que, motivadas por el éxito de Watchmen y Dark Knight Returns, tengan el sello “suggested for mature readers”. La mayoría de estos títulos eran editados por Karen Berger, que tenía el objetivo de contactar autores ingleses para trabajar en diversos proyectos. La misión de la editorial era encontrar al próximo Alan Moore, y cuando el propio guionista recomendó a Jamie Delano para Hellblazer, Berger y DC se sacaron la lotería. Leer Más

El fin del mundo según Buronson y Hara

En el árido desierto australiano, el director de cine George Miller puso a Mel Gibson a bordo de un auto a alta velocidad en un lugar donde reinaba una distopía, el colapso de la sociedad en pos de algunas pandillas ultraviolentas. Mad Max, estrenada en 1979, supuso un hito de culto, y su secuela estrenada dos años después, llevaría las cosas al límite de un mundo post apocalíptico. Pero, ¿qué tienen que ver un blockbuster clásico con uno de los más grandes hitos de la Weekly Shonen Jump? Muchísimo.
Leer Más

El fin del mundo según Katsuhiro Otomo

Circa 1979, Katsuhiro Otomo conoció a una de sus más grandes influencias, Mœbius. Tal fue su encuentro con el artista francés que optó por llevar adelante una ambiciosa misión, colorear él mismo una de sus historias. Aunque su primer paso en esta vertiente artística fue algo accidentado, brindó a los lectores una breve pero contundente mirada hacia los últimos días de nuestros tiempos. Leer Más

El Podcast de 9 Paneles 26: ¡Cebamiento infinito!

Últimos dos episodios y después de una larga sequía, volvieron los invitados. Siguiendo el tópico de merchandising, nos metemos con el concepto de coleccionismo, y para semejante labor vino el mítico Dr. Sax de la Comiqueando.

Escucha el podcast ACÁ.

9 Paneles actualmente lo pueden buscar en Anchor.fm, Spotify, Apple Podcast, Google Podcast y otras aplicaciones. Suscríbanse de la manera que les sea más cómoda, y esperamos sus comentarios en nuestro Facebook, en Instagram o acá mismo.

El camuflaje de Baron Yoshimoto en The Savage Sword of Conan

La mítica serie de magazines protagonizados por Conan supo reunir las virtudes de increíbles genios del dibujo americano. Autores de la talla de Barry Windsor-Smith, Neal Adams, John Buscema, Gil Kane y varios monstruos más pusieron a trabajar su lápiz bajo las adaptaciones de Roy Thomas sobre el personaje creado por Robert E. Howard. No obstante, existe un pequeño paréntesis oriental en la longeva historia de la Era Hiboria. Obra de uno de los artistas más ignorados en el mercado occidental pero con un nivel de artesanía que rivaliza con los maestros del arte: Baron Yoshimoto. Leer Más

Tilo el viajero del tiempo: fin del siglo junto a Trillo

En el inminente final del siglo XX, las revistas para un público infantil estaban en total auge y promocionaban un nuevo milenio brillante y lleno de desafíos. Por otro lado una tira infantojuvenil poseía el encanto de antaño de reconocer el pasado y abrazarlo con una mezcla locuaz muy argentinizada. De la mano de Carlos Trillo y Horacio Domínguez ya no se necesitaban máquinas exuberantes para recorrer el tiempo.  Leer Más

Sadbøi: Cuando el arte ataque

Los primeros pasos artísticos del artista mejor conocido como Berliac, reflejan un estilo pictórico más emparentado con Alberto Breccia o José Muñoz. Sin embargo, en algún punto de su carrera, su arte pega un cambio brusco, y procede a convertirse en un mangaka de tiempo completo. Con este nuevo estilo, el autor arma un gekiga desolador, donde cuestiones como el arte o la familia quedan expuestos bajo una lupa. Leer Más

Max Fanfare #05: La noche de los villanos

Bienvenidos nuevamente a otra entrega de la columna vitalicia dedicada a la antología marveliana concebida por Al Milgrom. En esta oportunidad abandonamos finalmente a los X-Men para hacernos un revuelto con magia y patriotismo norteamericano. 

Leer Más

La apreciación cultural en Samurai: Son of Death

La editorial Eclipse fue uno de los sellos norteamericanos más importantes en cuanto a la llegada del manga a occidente se refiere. Con la publicación de varios clásicos de la historieta japonesa en formato comic book, como Lone Wolf and Cub y The Legend of Kamui, preparó el terreno dentro del mercado directo para más incursiones de autores orientales en tierras occidentales. Gracias a su línea Eclipse Books, llegó lo que ellos llamaron “la primera colaboración en historietas entre un escritor americano y un artista japonés” de la mano del guionista Sharman DiVono y el artesano Hiroshi Hirata. Leer Más